Konst och form visby

Huset som nämns visby den sista målningen på den nuvarande S: t Hansgatan-skylten ovanför dörren indikerar att Hannah Nilsson hade sin egen modebutik här. Ett fotografi från huset, som ursprungligen hade ett synligt träd, var gipsat med kalkkvarn. Det finns en stående träpanel i spetsen av gaveln. När man dokumenterade huset hittades ett gammalt tak av falska plankor.

Foto från nordost, när gipset togs bort från husets fasad, uppträdde det ursprungliga träet. Den östra delen har storslagna stötar på toppen. Byggandet av gården visas på bottenvåningen i den västra delen. Skillnaden i design visar att huset byggdes i olika skeden. Tyvärr revs huset, och staden förlorade således ett kulturellt och historiskt oersättligt hus.

Byggnaden förblev här i 82 år efter att skolan var färdig. Den västra delen, som byggdes på 19-talet, har en andra våningen träd. Foto från väst-öst gaveln mot S: t Hansgatan. Under medeltiden utvidgades gränden i Och till kv-skolan på Mellangatan. När huset byggdes runt fanns förmodligen gränden kvar. Berättelseutrymmet för byggnaden kan ha varit för smalt, vilket bestämdes på ett sådant sätt att övervåningen utvidgades cirka en CM ovanför och längs gränden.

Fotografiet från Hamburggrand-fotografiet från väster till vänster är ett tidigare beskrivet hus som revs innan byggnaden revs, omfattande arkeologisk forskning utfördes av Mogens Klemensen, det rapporterades i Gotlandsarkivet IV, till höger och söder, associerat med KV. Skola 2, i ett stenhus med sannolikt medeltida murverk. KV Skola 1 och 2. Av det förstörda huset finns bara gavelväggen kvar på bottenvåningen.

Och medeltida huset i söder, delvis återvunnet från hantverkaren Gotland, genomgår restaurering. Under åren har fastigheten ägts av köpmännen Daniel Kalissendorf och hans konst. I år förvärvade Visby stad fastigheten som ska byggas vid skolan. Anledningen till att grundskolan var nödvändig var den lag som antogs i allmän obligatorisk utbildning i Visby. Saint Hanshaw är en byggnad som ligger mitt i målningen.

Foto från S Xvider runt skolan, som blev känd som S: t Hanskolan senare Lilla S: t Hanskolan, byggdes i kalksten centralt på en plats med en källare, två våningar och dekorerad med vind och med ett sadeltak täckt med tegel. Fasaden utfördes. Skolan har fungerat som grundskola sedan det år då Forskarskolan öppnades i Solbergaskolan. De äldre barnen flyttades till östra grundskolan, medan S: t Hanskolan sedan blev en liten klass i Visbyskolan från sekelskiftet, varav skolan skonades från Visby läroanstalter.

Kylan försöker hitta hur ofta mottagarens orsak är, vilket i praktiken kan form relaterat till hur färgförändringen justeras, hur ytan är böjd eller där rytmpennan kan dansa över papperet. För kylan måste alla dessa vågor röra sig. Gotlands Konstmuseum har bjudit in Malme-konstnären Kalle Brolin för att göra ett konstprojekt som är relaterat till sockerindustrin på Gotland.

Kalle Brolins tvåkanalsvideo speglar mig, och bakl Xnnges Dub är baserad på sockerindustrin på Gotland. Filmen är inte en dokumentär eller en enkel historia, utan liknar snarare en associativ upptäcktsresa, full av nyckfullhet, med historiska kopplingar som både publiken och konstnären gradvis bygger. Det tematiska motivet är att sockerbruket i gypsy byggdes enligt samma ritningar som sockerbruket i Sk Xxnne Svedala, men ritningen återspeglades.

I videon placerades bilder och klipp bredvid varandra för att utlösa ett förslag i förhållandet mellan dem. I filmen ser vi hur Saharas historia förbinder Gotland med andra öar runt jorden genom dess guvernörer och guvernörer, genom deras helgon och gudar, liksom genom deras migrationer. Videosoundtracket består av en omvänd inspelad röstberättelse, samt konst av Dubbmusik. En kort beskrivning om Kalle Brolin Kalle Brolin är konstnär och författare.

Det fungerar med videoinstallation och prestanda, i storskaliga och forskningsprojekt. En serie verk ägnas åt två industriers inflytande, kolkraftverk och sockerfabriker, på det inre och yttre landskapet i Scone. Han har deltagit i utställningar och biennaler, nationellt såväl som internationellt. Projektet genomfördes med hjälp av medel från Region Gotland.

Tydligast läses meddelanden genom resebroschyrer och reklamkampanjer, samt genom webbplatsmarknadsföring och varumärkesprofilering. Det som förmedlas kan uppfattas som underbart och attraktivt, men också vilseledande, snarare än sällan romantiserande och exotiskt. För Gotlandsborna kan bilden kännas olika broddar häst, och klyftan mellan det som är målat och och verklighet man upplever kan kännas stor.

Gotländska berättelser ställer frågan om vad som ingår i beskrivningen och kommunikationen med Gotland, samt vilka och vilka berättelser som ingår i och dominerande berättelsen. Genom konstnärernas reflekterande perspektiv och de mångfacetterade konstverken försöker utställningen utvidga, nyansera eller utmana platsens berättelse. Inte för att hävda en sann, korrekt eller heltäckande bild, men att aktivt ta itu med dessa frågor.

Konst sträcker sig från måleri, fotografi, grafik och skulptur till animering, video och installation. Det övergripande temat täcker i stort sett saxen mellan aktuella ämnen som turism, identitet, representation, hållbarhet, hierarkier, ekonomi, natur, kulturarv, modern, centrum och periferi. Utöver utställningen på Fornsalen omfattar berättelser på Gotland även programverksamhet, små utställningar och konstprojekt i offentliga rum eller i andra rum runt Juniön-December Gotland berättelser blir återkommande inslag i Goblands konstmuseums utställningsprogram och därmed på detta sätt fortsätt till flera perspektiv.

Projektet fick stöd av kulturavdelningen, Region Gotland. Verket, målat för mer än tjugo år sedan, representerar konstnären själv och hennes yngre syster, där de står som två dockor i en butik. Deras klänningar är mönstrade med bilder tagna från ett familjealbum, från uppväxten i Norland på Gotland. Den yngre systerns klänning i vardagsrummet innehåller visby tidigt tal och en fest, medan Pias klänning visar konst minne av en resa till Oakland tillsammans.

Temat för målningen kan vara glädje och nostalgi, men bygger istället på konstnärens mörkare minnen. Tack vare arbetet där de står i butiken lyfter Pia Inings fram det personliga i samhället på många sätt. Baserat på ambivalensen av både önskan att visa och gömma, strävar hon efter det hon skrapar av. Målningen visas i fönstret i museets butik mot Strandgatan 14, besök till 15 januari.

Människor visby till Visby Möt svarta TV-skärmar med texten, Välkommen till livet på ön. Här finns tysta filmer om det ljuva livet på Gotland, samt information om vattenräddning och hur man hittar vård vid behov. Nicola Godmans videoguide kom till Havsfrun HD-video. Min börjar med en vacker strandbild på toppen, och kanske är detta ett annat marknadsföringsklipp.

Ordet har blivit fyllt med vatten, och kameran rör sig mot havet. I videon hälsas form av förföriska bilder av havet, där det romantiskt attraktiva tar en farlig vändning. Kom till havet Fru Nicola Godman är en del av Gotlandsprojektet, som leds av Gotlands konstmuseum, som vill expandera, uppleva och leka med den standardiserade och förenklade bilden av Gotland. Projektet omfattar konstverk, utställningar och program på olika platser, och i olika rum på Gotland under projektets gång stöddes av Region Gotland.

Genom sin konst utforskar hon en plats och en person från olika positioner och perspektiv. Hennes arbete innehåller ofta berättande element och kombinerar utgångspunkter som nutid och förflutna, lokalt och globalt, dokumentär och fiktiv. Cordman arbetar främst med fotografi, video, ljud, text och installation. Godman deltar också i Gotland, en grupputställning som visas i Fornsalen.

Fästningen erbjuder en utställningsmiljö med suggestiv arkitektur, krigshistorier och naturens närvaro. Platsens dynamik förstärks och kontrasteras av Jorgensens utställning, som består av en träskulptur och en omgivande ljudinstallation. Skulpturen, en kvinnlig figur med ett känslomässigt ansikte och en nedsänkt bild ser djupt motiverad ut. Hennes ansiktsuttryck, hållning, mönster och färgschema hänvisar till en mamma från olika kulturer, religioner och myter vid olika tidpunkter.

Det omgivande ljudsystemet är komponerat av den brittiske ljuddesignern Steve Chadwick. Installationen kombinerar en röst från en sjungande operasångare på Gotland Tilde Redland och en högljudd industrigud från Centina-fabriken i Slough. Temat Bighty Mothers uppstod från den danska konstnärens personliga erfarenhet av att flytta från Glasgow i Skottland till Slite på Gotland.

Kärnan består av svårigheten hon upplevde när hon insåg världens problem och blev granne till fabriken och blev mamma för första gången. På utställningen vill Jergensen erbjuda sina kollegor fortsatt kontemplation i de oroliga och svåra tider vi lever i, med klimatförändringar, pandemi och krig i vårt närområde. Hon arbetar form med skulptur, ljud, text och installation.

Hon är en väletablerad konstnär i det tidigare hemlandet Skottland och har ställt ut i flera länder. Bighty Mothers är en del av projektet Stories Stories, regissörens Gotlands konstmuseum, som vill expandera, uppleva och leka med en standardiserad och förenklad skildring av Gotland.Arbetet med signalering utförs i samarbete med utvecklingen av SLITE, och Jorgensens forskning stöddes av Slite Industrial Museum, Dr.plats: utställningen forms i östra batteriet, fästningen och Militärhistoriska platsen på Enholmen, nära Slite.

Projektet omfattar konstverk, utställningar och program runt Gotland under en serie målningar som ingår i Gotlands historia, regisserad av Gotlands konstmuseum, som vill expandera, uppleva och leka med bilden av Gotland. Emma Hunquist reflekterar BILD1.